Saluda Al Diablo De Mi Parte (Lo raro de cada escena)
Advertencia: Contiene descripciones detalladas de la película (Vuelva cuando la haya visto y lea).
Vamos simplemente a pensar que tanta anticipación y agonía esperando esta película nos generó un nivel expectativa que al final de cualquier manera iba a ser imposible superarla. Pensemos eso por ahora. Olvidémonos que el guión del Espectro lo compraron en Estados Unidos, que Juan Felipe es representado por la Creative Artists Agency y que Edgar fue nominado a un Globo de Oro. (También olvidemonos de Sin Retorno, por favor) Todo eso sólo nos distrae. Una película que claramente quiere copiar las convenciones del cine clásico de acción ¿por qué no copió la principal? EL GUIÓN. En resumen diré lo siguiente, la película es divertida pero no satisface.
- La película termina con el argumento con el que empieza en la primera escena. En Colombia, mientras más grande el crimen, mejor para el criminal. Mi problema es que después de 90 minutos cuando lo vuelves a escuchar, nada ha cambiado. No toma ningún sentido nuevo, o se ha reforzado, o contraargumentado, nada. La película podría haber vivido sin el comentario social, que está metido a la fuerza para darse un poco más de trascendencia, pero no lo consigue.
- El personaje de Carolina Gómez. ¿Qué pasa con esta mujer? A mi, y presumo que a cualquiera, me hubiera encantado ver cómo y por qué pasa de ser cómplice a estar en contra de toda la operación. No tiene sentido que cambie de parecer de un momento a otro ¿sólo por compasión? Puede pasar, pero bien escrito nos hubieran dado más escenas y motivos claros fuera de un sentimiento ¿maternal? que le aflora de repente. ¿Acaso no sabia en que se estaba metiendo? Parecía muy segura al principio. Personaje incomodo y muy mal actuado, haciendo cara de mala y después gritando como loca.
- El final. Muy dentro de si o muy abiertamente estoy seguro que Carlos Esteban sabe que el final de la película es espantoso. Sobretodo porque inconcientemente lo que lo sostiene a uno durante lo raro de cada escena de la película es la promesa de esa gran confrontación en la que el protagonista vuelto mierda, sobreviviente de mil batallas enfrentará a su némesis en silla de ruedas que ya sin guardaespaldas usará su inteligencia y nos mostrara lo realmente fuerte que es en un clímax lleno de emoción, tensión y crispetas. Eso no ocurre, aquí sólo estoy soñando. Que le halen la alfombra al espectador está muy bien y que lo que ocurra sea inesperado también, pero no que ocurra precisamente lo que haría que se te dañe la película entera y salgas echando madres por lo cerca que estuvimos de tener una película de verdad. Los guionistas tienden a recalcar sus errores a través de sus personajes, es decir, cuando el villano sale y grita que ESTO NO DEBIO HABER TERMINADO ASÍ no es cuestión de la trama ni del personaje, es el guionista que no sabe que más hacer y expresa abiertamente su frustración a través de sus personajes esperando que así quede validada su pereza mental o al menos pase desapercibida. Lo siento Carlos, pero fue evidente. Quitarle de las manos la resolución al Diablo para dársela al desesperante personaje de Carolina Gómez queda como la decisión más desafortunada que he visto en una película colombiana. Lo que hubiera podido ser…
- Lo raro de cada escena. Nuevamente espero no ser sólo yo, pero ¿no sintieron que a todas las escenas les falto el centavo para el peso? En cada escena podía leer claramente la intención de lo que en su fantasía e imaginación los hermanos querían lograr, pero en la ejecución siempre quedó faltando un beat, un plano, un movimiento, un dialogo, etc. Por ejemplo, la toma del pasillo cuando capturan al Diablo en el hotel. Yo entiendo la idea y en manos de Hollywood hubiera sido un momento emocionante. Como quedó, no entiendo la reacción de la policía al disparo que logra hacer el Diablo, que con la lentitud que entran lo neutralicen, los efectos de sonido de caricatura, ¿tenía una sola bala? El tiroteo en la estación. Bien, lo mejor logrado, pero termina también mal. La escapada del Diablo no tiene ninguna lógica hasta que está en medio de la gente corriendo y si la escapada me daña la escena, lo que más me jode es que no hayan jugado más con la situación, hubiera podido ser un gran set piece. Con los carros marcados estilo Seven y eso. La captura del personaje de Albi. Fuera de cámara. La pelea que debía dar un personaje que aparentemente tiene pinta de inofensivo, pero todos sabemos que es un asesino implacable, nos la perdimos. Hubiera sido un momento muy emocionante. La hija del Diablo. La piedra angular de toda la trama. Sólo porque es niña y es mujer no hay compasión automática, estos personajes necesitan carne, conectar con el público, sentémonos un día a ve películas de hollywood y les muestro.
- Patrick Delmas. Muy bien. Ambas buenas escenas, pero pudieron ser grandes. La terriblemente triste emoción de lo inevitable en la última escena entre estos dos personajes no está en la pantalla. Está en la imaginación de lo que pudo ser. Pero las ideas están ahí. Tiempo, dinero, madurez, cancha, técnica, no sé. Pero al menos que las ideas estén me asegura que algún día estos hermanos van a hacer una gran película o al menos una gran escena.
- Ricardo Vélez (Leder). Si mal no recuerdo en una versión temprana del guión había una escena en la que veíamos por lo que este personaje tuvo que pasar cuando estuvo secuestrado. Encerrado en una caja donde no podía mover las piernas. Cómo hace de falta ver esa escena. Ver al Diablo cuando era guerrillero también. Todo eso nos hace falta. Mi problema con Leder tal vez sea de casting. Ricardo Vélez es el villano al que debía enfrentar Marlon Moreno, no Edgar Ramírez. En esta película claramente sale vencedor Leder. El Diablo hizo todo lo que el le pidió que hiciera y además murió. ¿Por qué está tan rayado con el resultado al final? Seguro tiene sus razones, pero sospecho que ni los hermanos Orozco saben cuales son.
- Tengo una inquietud. ¿Alguna vez han escuchado esa frase muy de los cineastas colombianos que dice: es que no quiero que se parezca a Colombia porque esta historia podría ocurrir en cualquier lado? No entiendo por que la policía parece sacada de película gringa, si al mismo tiempo estás hablando de guerrilla y conflicto nacional tan de frente. Error. Grave error. Hay un cortometraje malísimo que estuvo en Cannes titulado 1989 que también sufre de esta falacia y por ahí creo que una película que se llama Poker que también estrenan dentro de poco le pasa lo mismo. Las películas no han sido malas porque el país sea feo, las películas son malas porque no saben como hacerlas con lo que somos y tenemos.
Los hermanos desde su opera prima tienen una cosa clara en sus cabezas, quieren hacer cine de género en Colombia, hacerlo bien y dejar atrás años de letargo cinematográfico. Una ambición loable. Yo me apunto a ese bus. Con lo que han hecho han puesto a andar un tren que esperemos nos dé mejores resultados en el futuro pero gracias a dios empezó a andar. Hay mucho que pulir, mucho que crecer, y de palabras de Carlos Estaban a este servidor si no dejamos que nos tiren duro terminaremos en una burbuja haciendo lo mismo toda la vida. Buena actitud. A corregir y a mejorar que están muy jóvenes y el camino es largo. Mejor suerte en la próxima.
Seudonimato
Quiero dar mi opinión desde la experiencia que he tenido con respecto al tema, soy psicóloga y es verdad que la película tiene varias brechas, pero la intención que le veo es la de sembrar una gran reflexión sobre la reparación de victimas, ¿realmente se está haciendo un buen trabajo? es cierto que este proyecto lleva poco tiempo, pero es un tema bastante delicado y antes de darle inicio debió haber estado casi perfecto. Por otro lado el trabajo de resocialización, ¿que esta pasando con esto? se puede observar al inicio de la película que Ángel es un hombre que ha buscado trabajo y la respuesta que le dan es que ‘deben velar por la seguridad de la empresa’… Repito, hay muchas brechas con respecto a la historia, pero con respecto a la intención creo que han hecho un muy buen trabajo, queda en la mente de todos y en la de nosotros, los psicólogos que trabajan y hemos trabajado con estas personas para mejorar y planear nuevas estrategias.
usted son unos envidiosos, , la pelicula fue muy entretenidad, y muy bien echa para ser colombiana sigan viendo las peliculas de dabo garcia jajaja esos dos hermanos se acordaran que llegar a hollywood por que son talentosos, son humildes y saven lo que quieren
Me gustó tu crítica, me pareció bastante equilibrada y estoy de acuerdo en ella al punto que estoy colocando el enlace en mi blog: http://sexandtheccsity.blogspot.com/ espero no te moleste (es que mi blog digamos que tiene un enfoque… distinto, no sé si te vaya a gustar).
Saludos
Víctor M. ((( @vmolinav )))
Antes de ver la película había leído bastante comentario en facebook que la película era bastante mala. Así de mala no fue, pero lo que realmente me sorprendio fue el arte de la película ¿Qué pasó con esas pelucas y el bigote? ¿Tanto presupuesto para salir con eso?
Reconozco que es algo mínimo en la película pero es decepcionante.
En respuesta a tu pregunta : ¿Por qué está tan rayado con el resultado al final? Seguro tiene sus razones, pero sospecho que ni los hermanos Orozco saben cuales son, me extraña que no tengas la respuesta, es muy sencilla, después de planificar tanto y tanto la venganza se dio cuenta que al final eso no terminaba por quitarle el dolor y el remordimiento que sentía por el secuestro, que aun teniéndolos a todos muertos el no había logrado alcanzar la paz que buscaba, por eso la frustración y la reacción, el sentía que no era suficiente con que su agresor muriera que tenia que haber algo mas y aun cuando lo hizo sufrir bastante no pudo alcanzar en la venganza la tranquilidad. cosa que si alcanzo la periodista española secuestrada no con la venganza sino con el perdón y el olvido.
Esa parte de la pelicula esta muy bien sustentada y creo que ese fue el mensaje principal de la pelicula, la escena de la periodista secuestrada no esta ahí por que si, me parece que te quedas muy pero muy corto en el análisis de los personajes.
Por lo demas tambien te quedas corto, la pelicula no es mala, es pesima, deja un sin sabor en la boca que no se puede describir, y no son aquellos sabores agrios al estilo tarantino, son esos sabores absurdos de una historia mal armada y mal narrada, lastima esperaba mucho mas de esta produccion.
Hombre, la verdad es que creo que fuiste muy benévolo en muchas de las apreciaciones. Es cierto que hay una buena intención en los Hermanos Orozco al pretender abrir un camino que nadie más se ha atrevido a seguir, aunque dicha afirmación de alguna manera desconoce la labor de otros directores en la “historia” cinematográfica colombiana que le intentaron dar ese tinte de género y autoría, donde los ejemplos implican a gente como Mayolo o incluso, Jairo Pinilla.
Lo que me molestó de Saluda al Diablo de Mi Parte es que se siente como una película que no sabe lo que quiere:
Los personajes están construidos de forma débil y la manera en como se pretende generar una identificación con la audiencia es marcada por cuanto estereotipo se ha puesto en el cine y no porque la solución emocional y narrativa de la película así lo necesite. Y esta característica, sumada a que la realidad de los personajes no concuerda con lo que pueden llegar a hacer, evidencia aun más la falta de comprensión de la propia trama. Un ejemplo de ello es que en el universo de la película se muestra a un hombre que tiene todos los recursos financieros para crear una muy complicada venganza, pero sólo tiene un par de guardaespaldas que se encarguen de generar la noción de que este sujeto debe ser intocable.
Que toda la trama tenga que depender de un elemento técnico nombrado en diálogo (el chip GPS-micrófono-monitor de signos vitales) como parte fundamental de la trama (sin él ninguno de los personajes antagónicos sabría cómo actuar) es un recurso pobre, que no aporta nada y que genera un clima de arbitrariedad que ha de condicionar toda la película. Es algo que se ha utilizado en otras películas, pero eso no implica que la noción de la venganza tuviera que estar determinada por eso, máxime si además al personaje lo iban a seguir.
Por otro lado, es irresponsable haber utilizado el recurso del conflicto colombiano como parte de una justificación moral de la película. Es un truco barato (aún más barato que el GPS…), porque trata de generar un efecto de consciencia en el público que queda cancelado automáticamente por el hecho de que ninguno de los personajes que se vieron en pantalla resulta verosímil y ni siquiera su situación es lo suficientemente envolvente como para colocar las cosas en el espectro de “esto podría pasar”.
Para terminar, el montaje confuso de ciertas escenas, la pobreza de muchos de los diálogos, donde los personajes hablan y dicen cosas que no tienen sentido en ese momento y lugar, poner a uno de los personajes a hacer referencia del nombre de la película (recurso muy muy del pasado), homenajes gratuitos y sin mucha reflexión (el pedazo de solución a lo John Woo, sólo faltaron las palomas volando), el uso del arte y la propuesta fotográfica como entidades bellas pero que no aportan a la identidad del proyecto, la combinación de pistas falsas y momentos de tensión donde no cabían, el bigote falso del policía que con el calor parece que se fuera a caer en cualquier momento, etc… son razones menores pero no menos importantes sobre por qué a la película le falta, y le falta muchísimo… porque no es solo que no sepa qué es o qué quiere ser, sino porque pretende generar una superioridad sólo por el hecho de que está escudando en el hecho de querer abrir camino.
En si, hay películas mucho más malas que esta, pero por los costos, por todo lo que se ha hablado de ella, por todo lo que se ha pretendido mostrar con ella… resulta más de lo mismo, un intento fallido y autocomplaciente para querer mostrar que se hizo algo único.
PD. Qué pena haber utilizado el espacio del blog para hacer semejante memorial de agravios, pero la verdad es que la experiencia de la película me pareció muy poco satisfactoria.